Najoua Darwiche Conteuse & Autrice
ECRITURE CONTEMPORAINE
quatuor tout-terrains
EXIT (création 2025)
Au départ, un conte merveilleux : les souliers usés à la danse des frères Grimm.
L’histoire de quatre sœurs enfermées à clef par leur père.
Une nuit, dans leur chambre, une trappe s’ouvre sur l’inconnu, la peur, l’intime, le politique, sur d’autres destins... Vont-elles oser passer de l’autre côté ?
Sur scène, 4 artistes racontent des histoires de femmes célèbres et anonymes, mêlant contes, récits de vie et paroles intimes.
Chaque histoire est un témoignage puissant d’une lutte pour trouver sa place dans le monde, surmonter les obstacles, briser les barrières et défendre le droit d’exister.
Qu’est-ce que désobéir ? Comment s’émanciper ?
Quels risques peut-on prendre pour la liberté d’être simplement soi ?
EXIT est une ode à l’émancipation, une invitation à repousser les limites et à embrasser sa propre liberté. C’est une célébration du doute, de la résilience et de la capacité des femmes à se libérer des carcans dans lesquels elles peuvent (s’)être enfermées.
Durée : 1h20. Tout public à partir de 14 ans.
Interprétation et co-écriture : Hélène Beuvin, Najoua Darwiche, Sarah el Ouni, Clara Guenoun.
Dramaturgie, scénographie et mise en scène : Amélie Armao. Costumes : Eliana Pinheiro
Scénographie avec 40 tabourets.
Nous avons fait le choix de raconter des récits d’émancipation féminine pour mettre en lumière les défis auxquels les femmes sont confrontées dans leur quête d’égalité et de liberté afin de réfléchir à la façon dont nous pouvons nous-mêmes sortir des carcans qui nous emprisonnent, qui nous empoisonnent.
L’installation en quadri-frontal crée une intimité avec le public qui se reunit autour de l’espace scénique. Ce lieu de rassemblement permet aux histoires de surgir et de circuler librement dans l’espace commun.
40 tabourets empilables modulent les espaces et créent des terrains de jeu.
Des tabourets comme des boîtes à secret, une tour d’ivoire, un tombeau, un parquet de bal.
Ils inventent des portes qui s’ouvrent vers d’autres mondes. Construisent, déconstruisent, transforment des espaces : ouverts/fermés, dehors/dedans, figuratifs ou symboliques.
Spectacle quadri-frontal (l'espace scénique est central et le public est installé autour).
Technique : en acoustique et en lumière naturelle, si besoin avec projecteurs d'ambiance, pas de conduite lumière.
Espace de jeu : 7mx7m avec une hauteur sous plafond de 3m50. Si extérieur : sol dur, relativement plat (pas d’herbe). Jauge public : 120 personnes max.
Pour quels lieux ? En intérieur ou en extérieur. Dans un lieu dédié au spectacle ou non (parking, salles des fêtes, halls, cours d’école, rue…) protégé des nuisances sonores.
Partenaires : Exploration et création soutenue par le micro labo de la Maison du Conte (94).
A été accueilli par le Padloba/Annabelle Sergent à Angers, la fabrique de Besançon dans le cadre du dispositif «Résidence sur mesures», le Nombril du monde à Pougne Hérisson, le Grand Lieu du Conte à Saint-Aignan de Grandlieu, Communauté de communes Haut-val-de-Sèvre.